Colloque : savoirs et performance spectaculaire, 23-24 avril, Bruxelles

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COLLOQUE
SAVOIRS ET PERFORMANCE SPECTACULAIRE

23 ET 24 AVRIL 2010


Université Libre de Bruxelles campus du Solbosch Salle Delvaux – bâtiment F1 Entrée libre

Lors de l’inauguration de sa chaire au Collège de France, Grotowski évoquait l’existence des arts performatifs. Il faisait ainsi référence non seulement à une dimension du théâtre, à des formes créatives, mais à un véritable paradigme critique, consacré à un « savoir du faire » spectaculaire, qui allait nourrir la réflexion de la deuxième moitié du vingtième siècle. Ce savoir trouve des points d’appui notamment en linguistique (les actes de langage, la performativité), en anthropologie, en sémiotique, en éthologie et en neurobiologie. L’exceptionnelle fécondité des Performance Studies, au carrefour de la pragmatique, de l’anthropologie et de la théorie littéraire, atteste le phénomène. Tantôt discours (regard sur l’objet) tantôt genre en mutation (pratique visée par l’analyse), la performance constitue aujourd’hui un champ d’étude complexe au point d’être taxé parfois de « scandale » de la théorie. L’objet du colloque est de prendre en compte cette problématique. Certes, la performance s’entend d’abord, par référence à Searle, en termes « d’assertion exécutive » : on parle d’une performance musicale, d’une performance d’acteur, d’une performance sportive. Mais l’accomplissement par le musicien, le comédien ou l’athlète constitue aussi une manière de dépasser la pure traduction d’un système de signes en un autre. Comment appréhender et identifier l’ensemble des processus ? Comment distinguer la performativité et la théâtralité des arts du spectacle ?

Les notions mêmes de pratique spectaculaire et de réalité sont aujourd’hui mises en cause : Stockhausen n’évoquait-il pas le caractère spectaculaire, voire esthétique, des attentats du 11 septembre 2001 ? S’agit-il d’une performance, ancrée dans un imaginaire dont on pourrait reconstituer les traits ? La création contemporaine (danse, théâtre, cirque, installation) privilégie la mise en question du drame, l’émergence de la corporéité, l’hybridation des pratiques, les processus d’expérience du spectateur : peut-on définir la cohérence d’un tel projet, comment saisir scientifiquement ces données nouvelles ? Ce sont là quelques questions qui peuvent faire débat et qui seront abordées au cours d’une rencontre qui entend convoquer plusieurs regards et tenter de développer une configuration interdisciplinaire utile à la compréhension d’un phénomène marquant de la société et des arts d’aujourd’hui.

Programme

VENDREDI 23 AVRIL

9h30 : ouverture du colloque par Didier Viviers, Doyen de la Faculté de Philosophie

9h45 : introduction par André Helbo

SESSION 1

10h : Richard Schechner (New York University) : Performance Theory, Restagings, Digital Memory, Ecology, the Global Arts Exchange, and the Not New Avantgarde

10h25 : Josette Féral (Université du Québec à Montréal) : Entre présence et performativité : la scène spectaculaire

10h50 : pause

11h : Marco De Marinis (Université de Bologne) : Nouvelle théatrologie et Performance Studies : prémisses pour un dialogue

11h25 : Eero Tarasti (Université d’Helsinki) : Une nouvelle théorie de l’acte sémiotique ou l’aspect existentiel de la performance

11h50 : discussion

12h30-14h00 : pause déjeuner

SESSION 2

14h : Judith Lynne Hanna (University of Maryland) : The Power of Dance

14h25 : Elodie Verlinden (Université Libre de Bruxelles) : Création chorégraphique et pulsion auto- affective : le mécanisme de différenciation premier

14h50 : Katia Légeret (Université de Paris : La performance des gestes savants entre la danse contemporaine et le théâtre indien : résistance, rupture, mutation

15h15 : discussion

16h30 : Carlo Boso (Université libre de Bruxelles) Improvisando teatro (atelier sur la rhétorique théatrale)

18h : fin des activités

SAMEDI 24 AVRIL

SESSION 3

10h : Paul Bouissac (Université de Toronto) : L’invisible et l’impensé du spectacle vivant

10h25 : Hans-Thies Lehmann (Frankfurt University) : Re(a)lational theatre : postdramatic theatre and the real

10h50 : pause

11h : Catherine Bouko (Université Libre de Bruxelles) : Sémiologie et performance : la pensée iconique

11h25 : Jean-Pierre Triffaux (Université de Nice) : Le drame primitif ou le récit de l’exécution des actions dans le spectacle

11h50 : discussion

12h30 – 14h : pause déjeuner

SESSION 4

14h : José-Maria Paz Gago (Université de La Coruna) : À la recherche d’une nouvelle performance. Mise en scène de L’épouvantail de Valle-Inclán

14h25 : Marc Maufort (Université Libre de Bruxelles) : Enacting indigeneity : contemporary aboriginal playwriting in Canada and Australasia

14h50 : Fernando de Toro (University of Manitoba) : La performance : quelle performance ?

15h15 : discussion et conclusions

16h : réception

Contacts : ahelbo@ulb.ac.be

cbouko@ulb.ac.be

Détails des interventions et informations :



http://spectiv.ulb.ac.be